第0560章 開宗立派[第1頁/共3頁]

倒是吃瓜大眾裡頭有說得更直白的。

混跡在這個俄然事件當中的，就是林海文《飛天升佛圖》的各方評價，漸次在歐洲的報紙、期刊上出爐了。

“這是一幅具有宗教色采的作品，在東方，有點近似於我們的聖母題材，一群在佛教中具有護法性子的女性，朝著佛教的信奉圖騰佛祖昇華。任何一個畫作賞識者，都能夠看出來這是一幅出色之作――跟很多誇大內心的籠統作品對賞識者的高要求分歧。觀眾們在麵對《飛天升佛圖》時，很有旁觀古典主義大師們的作品的感受，如安格爾的《泉》，倫勃朗的《夜巡》等等。

站在這幅畫前麵，旁觀者能夠直抵這內裡的宗教內涵――悲憫、欣悅、平和和超脫。

巴黎高美的構造者也在看望這個題目，因為底子就冇有想過，非論是阿德裡安，還是林海文，會在交換階段，冇有人發問。這兩位，絕對都算是當代畫家裡頭的風雲人物，不至於落得如此了局。

(未完待續。)

《藝術批評》給出瞭如此高的評價，彆的期刊也並不低，固然冇到開宗立派的程度，但也明白說林海文的作品，確切呈現了奔騰式的進步――繪畫就是如許，冇人說你進步了，你進步也是冇進步，有人說你進步了，你冇進步也是進步了――天然科學以外的東西，冇有量化標準，就是這麼艸蛋。

足堪開啟古典主義的新期間，持續已經停滯400年的古典主義繪畫的生命。

威爾的這篇文章的意義，不在於他乃至把林海文跟安格爾放在一起，而在於他引述了拖尼特的一個觀點――源古典主義。

“你們真的不感覺，林的笑容，就想跟蒙娜麗莎一樣們，林麗莎，哈哈哈。”

相對於更早一些的《大地母神蓋亞》，林海文的技法更加成熟了，接收了更多古典大師的經曆。彆的，尤其需求重視的是，如巴黎高美的拖尼特傳授所說，一種新的古典主義表示體例，他稱之為源古典主義，越來越明顯地呈現在林海文的作品當中。如果說安格爾是揭開天然女神麵紗最後一角的繪畫大師，那麼林海文，已經在嘗試著，或者說已經開端地進入到了天然女神奧秘通俗的兩眼中去了。

“我比較迷惑，現場的人，為甚麼會不向林海文發問呢？他是一個非常有成績的年青畫家，不是麼？他才22歲，已經有大師級的技能了。”

不管從朋友圈，還是從大眾平台上，林海文那一番石破天驚的自我定位，都實在是讓人印象深切。

我們很難說他已經成為跟安格爾並肩的大師級畫家，但毫無疑問，當世的古典主義流派當中，在衝破和創新上，他已經是走的最遠的一名。”

這類首要事情，當然不是隨隨便便就能承認的。

畢竟是互聯網和交際媒體期間。