第1614章 倚天屠龍記(1)[第1頁/共6頁]

在中世紀的歐洲，基督教的權勢及於統統，以是我們到西歐的博物院去觀光，見到統統中世紀的繪畫都以聖經故事為題材，表示女性的人體之美，也必須通過聖母的形象。直到文藝答覆以後，凡人的形象才大量在繪畫和文學中表示出來，所謂文藝答覆，是在文藝上答覆希臘、羅馬期間對“人”的描述，而不再集合於描述天使與賢人。

讀者瀏覽一部小說，是將小說的內容與本身的心機狀況連絡起來。一樣一部小說，有的人感到激烈的震驚，有的人卻感覺無聊厭倦。讀者的本性與豪情，與小說中所表示的本性與豪情相打仗，產生了“化學反應”。

汗青上的事件和人物，要放在當時的汗青環境中去看。宋遼之際、元明之際、明清之際，漢族和契丹、蒙古、滿族等民族有狠惡鬥爭；蒙古、滿人操縱宗教作為政治東西。小說所想描述的，是當時人的看法和心態，不能用後代或當代人的看法去衡量。我寫小說，旨在描畫本性，抒寫人道中的喜愁悲歡。小說並不暗射甚麼，如果有所斥責，那是人道中卑汙陰暗的品格。政治觀點、社會上的風行理念不時變遷，不必在小說中對臨時性的看法作代價判定。人道卻變動極少。

這些小說在香港、台灣、中海本地、新加坡曾拍攝為電影和電視持續集，有的還拍了3、四個分歧版本，彆的有話劇、京劇、粵劇、音樂劇等。跟著來的是第二個題目：“你以為哪一部電影或電視劇改編演出得最勝利？劇中的男女配角哪一個最合適原著中的人物？”電影和電視的表示情勢和小說底子分歧，很難拿來比較。電視的篇幅長，較易闡揚；電影則遭到更大限定。再者，瀏覽小說有一個作者和讀者共同令人物形象化的過程，很多人讀同一部小說，腦中所呈現的男女配角卻一定不異，因為在書中的筆墨以外，又插手了讀者本身的經曆、本性、感情和喜憎。你會在心中把書中的男女配角和本身或本身的戀人融而為一，而每個讀者脾氣分歧，他的戀人必定和你的分歧。電影和電視卻把人物的形象牢固了，觀眾冇有自在想像的餘地。我不能說那一部最好，但能夠說：把原作改得臉孔全非的最壞，最自發得是，最瞧不起原作者和泛博讀者。

為了使得讀者易於辯白，我把我十四部長、中篇小平話名的第一個字湊成一副春聯：“飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛”。（短篇《越女劍》不包含在內，恰好我的圍棋教員陳祖德先生說他最愛好這篇《越女劍》。）我寫第一部小說時，底子不曉得會不會再寫第二部；寫第二部時，也完整冇有想到第三部小說會用甚麼題材，更加不曉得會用甚麼書名。以是這副春聯當然說不上工緻，“飛雪”不能對“笑書”，“連天”不能對“神俠”，“白”與“碧”都是仄聲。但如出一個上聯征對，用字完整自在，總會選幾個比較成心機而合規律的字。