人世間最好聽的旋律－十大小提琴協奏曲[第1頁/共3頁]

3、柴科夫斯基《D大調小提琴協奏曲》是作者創作的獨一一首小提琴協奏曲，本樂曲是遭到了拉羅《西班牙交響曲》的激起而作的，不但充分闡揚了主奏小提琴殘暴的近代吹奏技能，展開了色采豐富的管絃樂，造出了比以往的小提琴協奏曲更新奇的神韻，並且用他含有俄百姓謠的處所色采，奇特的充滿憂愁的美好旋律，作成了風格新奇、奇特的作品。樂曲剛出世並不受世人歡迎，但是汗青終究證明這是一首絕無獨一的音樂佳構，他的歡暢、活潑的芳華氣味在音樂舞台上久演不衰，成為很多聞名小提琴家的儲存曲目。

小提琴協奏曲普通多為三個樂章佈局。

10、西貝柳斯《d小調小提琴協奏曲》，西貝柳斯的初期作品，樂曲充分闡揚了合奏小提琴的吹奏技能和表示力，在樂隊部分的寫作上也闡揚了交響特性。音樂主題熱忱曠達，富有稠密的芬蘭氣味，全部作品如一幅音畫，栩栩如生。

1、貝多芬《D大調小提琴協奏曲》，該曲作於1806年，是貝多芬獨一的小提琴協奏曲作品，自古以來被譽為“小提琴協奏曲之王”。當年貝多芬作曲時，正值他與他的門生，匈牙利的伯爵蜜斯勃倫斯威克熱戀中，並在她家的莊園度過了歡愉的夏天，作品滿盈這他平生中“最明朗的日子的香味”的味道。

協奏曲最早是作為一種聲樂體裁呈現的，是經文歌的一種；巴洛剋期間的意大利作曲家肯定了協奏曲的情勢，並創作了大量的小提琴協奏曲，最聞名的如維瓦爾蒂的《四時》、巴赫的《D小調雙小提琴協奏曲》等，使其成為協奏曲音樂體裁的一種。維也納古典樂派期間，莫紮特大幅度晉升了獨吹打器的職位，小提琴協奏曲的代表作是《第5小提琴協奏曲》。繼而貝多芬進一步在他的創作中加強了協奏曲的戲劇表示力，使主題獲得了交響式的生長，《D大調小提琴協奏曲》範圍弘大，頗具王者風采。浪漫主義期間的協奏曲更加重視獨吹打器技能的揭示，呈現了大量炫技性的協奏曲作品，獨吹打器和樂隊的均衡逐步被突破，如帕格尼尼的小提琴協奏曲。

7、帕格尼尼《D大調第一號小提琴協奏曲》，這首樂曲充分闡揚了帕格尼尼奇特的二重泛音或跳弓等艱钜的技能，其技能的龐大和華麗，至今是小提琴吹奏家們神馳不已的地步，是一首具有大師氣勢的佳構協奏曲，曲中充滿了意大利官方音樂的氣勢，揭示出如歌般美好的旋律。但音樂本身並不特彆通俗，冇有龐大的和聲，情勢非常純真。

最好的心態是安靜；

第二樂章凡是老是慢速率的，便於獨吹打器抒發其歌頌性特性。為此，作者偶然還為它冠以浪漫曲(Bozone)等小題目。