第296章 潛規則？[第1頁/共3頁]

而在一審二審期間，範曾多次表示接管法庭調劑，均被郭慶祥回絕。對此郭慶祥說：“即便官司輸了，我以為也值，因為我要讓大眾共同體味流水線作畫的本質，在全社會大會商的過程中進步大眾的審美，熟諳到藝術市場中的泡沫。用我小我的7萬多元喪失，讓更多人製止了更大的喪失，很值。”

吳天緣有些驚奇，這類無恥的談吐他第一次傳聞，老任笑道：“署名的藝術家與真正創作者，很能夠不是同一小我，對於此類咄咄怪事，當代藝術圈早已見怪不怪。部分著名藝術家，如英國的達明安、美國的傑夫昆斯，乃至公開招募多量助手，幫他們完成畫作與雕塑。據知戀人士流露，日漸高漲的藝術品代價、對當代藝術作品的暢旺需求是形成這一怪象的首要啟事。”

老任接話道：“這類事全天下都有，比如印度藝術家亞曆山大近年來申明鵲起，他的作品以在傳統印度底版上增加極富設想力的設想而著稱，曾在英國、美國、加拿大等國的博物館展出，單幅作品代價靠近1萬美圓，但這些簽有格裡茨基名字的畫作並非出自其手筆！”

與郭慶祥的高調爭鳴相對比的是，範曾自流水線作畫照片在媒體上表露以後，就非常低調沉默，幾近消逝在公家視野中。記者曾多方聯絡範曾，但均未果。

“他本人居住在紐約，這些畫是由遠在印度的7位助手完成的。“我更喜好不親身脫手畫，”格裡茨基剋日在接管采訪時稱，本身要花20年才氣趕上首席助手瑞亞茲?烏丁的程度，“不被技術困難所累，使我獲得了擺脫。”

吳天緣對這點很惡感，他要的是真正能感動聽心的藝術品，不是工藝品。藏家花大代價保藏就是為了尋覓共鳴，固然造神打算很貿易，但本質還是保舉真恰好作品給大眾賞識保藏，這點是底子原則。(未完待續。)

反對派紐約當代藝術品保藏家邁克爾佳耦，在他們看來，筆觸間的纖細瑕疵令作品更顯貴重，若統統都很完美，畫家便有請人捉刀之嫌，我們將助手參與創作視為違約。有一次某位畫家聘請我們赴宴，當我們偶然間看到他有很多助手在事情室繁忙時，立即將這位畫家拉進了保藏黑名單。

因為在《文彙報》上撰文攻訐藝術圈中“流水線作畫”的征象，大連聞名保藏家郭慶祥及《文彙報》被海內著名畫家範曾一紙訴狀告上法庭，索賠名譽及精力喪失費500萬元。厥後北京市昌平區法院判郭慶祥敗訴，要求郭慶祥向範曾書麵報歉，並補償其精力侵害安撫金7萬元。

84歲的張伯倫在業界德高望重，他的作品常常能賣到100萬美圓以上。絕望之下張伯倫表示，助手隻是在他的指導下完成事情，首要創意都在他的節製之下。最後高古軒畫廊采取了他。