第五章 小小場記[第1頁/共3頁]

當初上課時，呂言也聽導師闡發過這類‘拿來主義’。不過當時候的他並冇有諸多體味，現在他對香港電影的體味又加深了幾分。

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《最好拍檔》係列在市場上大得勝利。厥後，對天下影壇熱點題材和賣座影片的本土化改編和翻拍，成為新藝城常用的選題戰略之一。以《阿郎的故事》為例，該片的靈感就來自一部韓國電影，叫《我最敬愛的人》。在翻拍過程中，新藝城特彆重視影片與香港乃至亞洲觀眾在代價觀和審美興趣等方麵達成符合。這能夠稱為香港電影一種行之有效的“拿來主義”。

徐克讓呂言比對的則是他手上的腳本和演員們，呂言手中的腳本可辨彆與演員們拿到的腳本。這個腳本是對現場的記錄導演對畫麵的要求，比如如何分鏡，鏡彆等等；以及細節之類的，比如：演員在這場戲是穿甚麼衣服、甚麼鞋子需求與哪一場戲連戲等等。

1984年的香港並冇有讓呂言感覺那麼難以融入，反而開端真正意義上打仗到本身最愛好的行業以後更加的主動起來。每天拍攝結束後的他，就會開端大量的瀏覽和學習。接收統統他需求的東西來連絡本身的影象，這讓他對這個期間的香港電影更加的體味起來。

因為一部影片是豆割成多少場景和數百個鏡頭停止拍攝的，拍攝時不能按鏡頭挨次停止，是以，場記所作的記錄有助於影片各鏡頭之間的銜接，為導演的持續拍攝以及補拍、剪輯、配音、洗印供應精確的數據和質料。場記最首要的任務就是幫手導演公道打算鏡頭，製止穿幫、越軸等失誤呈現。影片完成後，這些記錄還可供製作完成台本之用。

場記板這類東西不言而喻，在收集發財的後代大師也是見怪不怪。這東西在每個鏡頭開拍時需求打板用的，在板子上記錄攝像機將要拍攝的集數、場數、鏡數。然後被攝像機拍攝。

簡言之，《最好拍檔》以合用主義、機遇主義、功利主義和吃苦主義人生哲學解構了007電影的豪傑主義、浪漫主義和精英主義，表示出濃烈的香港本土文明特性，並開端顯現出這一期間香港電影顛覆統統權威的後當代主義偏向。這一偏向在厥後王晶和周星馳等人的電影中被不竭強化，成為90年代前後香港電影凸起的文明特性之一。

究竟上場記看似跟打雜冇甚麼辨彆，不過其在幕後闡揚的重量不成忽視。對於影片拍攝階段的一項事情內容，也指擔負這一事情的專職職員。首要任務是將現場拍攝的每個鏡頭的詳細環境：鏡頭號碼、拍攝體例、鏡頭長度、演員的行動和對白、聲響結果、背景、道具、打扮、扮裝等各方麵的細節和數據詳細、切確地記入場記單。

這場戲拍的是麥嘉扮演的禿頂佬被老婆由張艾嘉扮演的賀東施曲解的鏡頭，不過最難措置的就是小禿頂佬的安撫事情。這小東西因為才一歲多，以是很難哄。幸虧這小傢夥特彆輕易被逗笑，加上其母親也在現場合以想體例做到那些簡樸的行動倒也不難。